｜了解金獎導演大衛．芬奇的重磅電影聖經｜
 
★當代黑色電影大師，大衛．芬奇首本專書
★《寄生上流》導演奉俊昊親自撰文推薦
★生涯12部電影、影集全面深度剖繪
★近千幀劇照、繪圖、側拍、資料靈感逐格解析
★知名電影雜誌《Little White Lies》操刀編排
★攝影師、剪接師、選角指導、演員班底暢談製作祕辛
 
僅有大衛．芬奇能帶給我們……又長又直、精心傑作般的血痕，也可以說是一道極其美麗的電影傷痕。──奉俊昊／《寄生上流》導演
 
創下影史口碑的百大經典《鬥陣俱樂部》，
橫掃各大獎項的商業大片《班傑明的奇幻旅程》、《社群網戰》，
為串流平台量身打造的熱門影集《破案神探》，
在刻畫人性極致、橫跨主流與小眾、擁抱數位科技的背後，
金獎導演大衛．芬奇如何說好一個故事？
他的腦袋裡在想些什麼？
 
●膾炙人口的神作背後，你必須認識的暗黑系天才導演
你可能知道電影導演大衛．芬奇，他對於探討人性黑暗面有著高度興趣，擅長極度精準的攝影機運動，是出名的完美主義者。他憑藉《火線追緝令》、《鬥陣俱樂部》獨特的敘事風格打響口碑，拍出《班傑明的奇幻旅程》、《社群網戰》、《龍紋身的女孩》、《控制》等名利雙收的商業大片，更率先與串流平台合作，推出《破案神探》、《曼克》等熱門影集和電影作品。
但你可能不知道，芬奇以拍攝音樂錄影帶與廣告起家，見證過錄影帶的輝煌盛世，當過知名特效公司裡最基層的特效師，這造就了他的控制能力與力求精準的工作風格。而比起自己創作劇本，芬奇更擅長「改編」，他細細留意起社會事件、小說文本、當代名人，找出最適合影視娛樂呈現的主軸，以地毯式、抽絲剝繭的方式仔細打磨，反覆思考每句台詞、每個場景，將所有訊息埋藏於每一個鏡頭當中，賦予作品獨特的氛圍，使人完全沉浸在他的故事版本裡。
 
●學好你的基礎技藝，它永遠不會阻止你成為一個天才
 一位廣告人如何轉變成藝術家？身處體制，是否有可能真正對抗體制？如此熱衷於瓦解事物的導演，如何讓作品保持流暢度？看似封閉的文本，如何賦予其獨特的空間感？
「學好你的基礎技藝，它永遠不會阻止你成為一個天才。」這是芬奇進入電影業前夕，父親給予他的建議。本書述說芬奇的工作生涯，以6大主題章節詳細剖析其12部電影與影集，由知名電影雜誌《Little White Lies》策劃編排，仿擬他調查故事、解構角色心理的方式，搭配大量劇照、繪圖、側拍、資料靈感，更邀集攝影師、剪接師、選角指導、演員班底暢談製作祕辛。全書有如偵查案件的卷軸，讓我們能夠循著線索，一窺芬奇燒腦、極致的電影世界。
 
關於《火線追緝令》──
角色代表觀眾，所說的台詞可視為一記尖銳的自我批判。芬奇不過是想指出，那些青年時期過度追求風格表現的膚淺名作根本狗屁不通。
 
關於《異形3》──
「我必須投入兩年時間，三度被開除，每樣東西我都得拚命去爭取。最恨這部片的人就是我。直到今天，我還是最恨這部片的人！」芬奇說。
 
關於《鬥陣俱樂部》──
芬奇帶著他自己、他的電影、他的觀眾衝進一條布滿產業陷阱與銀幕禁忌的障礙賽道，雖然飽受摧殘且傷痕累累，卻絕對不無聊。
 
關於《社群網戰》──
「我拍這部片不是為了公審馬克．祖克柏……我懂一個二十一歲的小夥子想導一部六千萬美元的電影，坐在一個都是大人的房間裡，他們覺得你好傻好天真，不打算給你任何主導權，那是何等心情。那種從心頭一湧而上的憤慨，我完全能體會。」芬奇說。
 
關於《控制》──
主角之間有著相似的磁力，每一位製碼者都需要一位解碼者，玩辦家家酒就與現實生活一樣，就算陷入僵局，「生活遊戲」仍得繼續下去。
 
關於《曼克》──
「三十歲的人不會像快六十歲那樣，去關注一個人去世後留下的東西。」芬奇說。從《鬥陣俱樂部》的少年犯罪，到埋藏在《索命黃道帶》和《班傑明的奇幻旅程》那對無常的省思，再到《社群網戰》的適度懷舊，以及使《控制》更具可看性的中年危機潛文本。《曼克》可能是一部芬奇認為隨著自己年紀漸長而必須面對的作品，也是他在其他職涯階段都無法處理的作品。
 
在體制邊緣內外，在靈光以上知識以下，在高畫質與神祕感之間，大衛．芬奇誠摯邀請我們參與這場心理遊戲。

作者簡介──

亞當．奈曼（Adam Nayman）

影評、作家，畢業於多倫多大學電影研究所，也是多倫多大學電影課程講者。著有保羅．湯瑪斯．安德森和柯恩兄弟的專書，電影評論文章散見《電影視野》、《視與聽》、《環球郵報》、《村聲》、《Little White Lies》、《Reverse Shot》雜誌與The Ringer網站。和妻子、女兒和貓咪住在多倫多。

相關著作：
Paul Thomas Anderson: Masterworks
The Coen Brothers: This Book Really Ties the Films Together
 
策劃者簡介──

Little White Lies

《Little White Lies》為知名國際電影雜誌，2005年創立於倫敦，擅長以流行文化、次文化的角度切入探討電影，開啟影評的多元面向。其編稿風格獨特，注重設計感與視覺呈現，曾經榮獲英國D&AD設計及廣告大獎。

譯者簡介──
 

黃政淵
導演、編劇，臺灣大學外文系學士，美國南加大電影電視製作藝術碩士，台灣藝術大學電影系兼任講師，曾任文化部優良電影劇本獎等獎項評審、數部國片之劇本顧問，譯有多本電影領域專業書籍，歷年影像與文字作品多次獲獎。
 
但唐謨
影評人、作家，愛好B級電影，著有《約會不看恐怖電影不酷》，譯有《在夢中》、《猜火車》、《諾蘭變奏曲》（合譯）等。
 
曾曉渝
畢業於香港中文大學新聞及傳播學院，曾任藝文機構出版物執行編輯與藝術節文案記者，目前在藝術行政和翻譯路上信步而行，著迷於驚悚、懸疑和血腥類型故事。
 
張懷瑄
畢業於臺灣大學政治系，自由譯者。喜歡酒，也喜歡美食，誤打誤撞跌入一個以四海為家的工作。