全書分為三部分，依序為銅器、掐絲珐瑯、瓷器錯金銀等，時間跨度近兩千年。

 從戰國時代錯金銀帶鉤，漢朝銅製長頸瓶、舞俑燈台，宋耀州瓷、北宋柿釉花口盞、宋黃釉瓷，明宣德爐、宣德掐絲琺瑯盞托等，到清三代掐絲琺瑯藏品等共計四十四件藏品，其中掐絲琺瑯占二十件。

卷首漢代長頸瓶開始，透過每一件代表性的銅器藏品，作者寫下收藏故事，也闡述銅器工藝如何展現於每件藏品，看似無序，其實有機引領讀者，透過每一藏品的書寫，自然無負擔地認識中國銅器工藝與其美學，特別在明代發展出精彩的金屬表面處理技術如灑金、黃銅鎏金等一一說明。

完成欣賞銅藝之美，作者接著引領我們進入掐絲琺瑯的世界。其中最具指標性的藏品為「明宣德掐絲琺瑯盞托」，是第一個清楚定義掐絲琺瑯年代的標準器，皇家落款的見證。

作者以為一般學者對掐絲琺瑯的定論——「源於埃及，盛行於十、十一世紀的拜占庭帝國，於元朝傳入中國」，是需要再深入檢視的。

從自身收藏系譜為例，作者熟悉商周秦漢以來的青銅工藝，也由於這份熟悉，作者論理清晰帶領讀者認識掐絲琺瑯器，為讀者詳細說明掐絲琺瑯器的斷代（dating）特徵，以及如何欣賞。娓娓道來不管從器型、圖案、工藝和原料等特徵，掐絲琺瑯扎扎實實是中國專有的藝術品項。

最後作者建議藏友，歐美依然還有眾多掐絲琺瑯，有些雅緻的器物似為明朝製品，雖無法歸類為官方，但值得收藏；也有一些重量較輕、器型殊異的品項，可能屬於西藏的作坊，其年代或元或明。雖然兩岸故宮對掐絲琺瑯的研究還在拓荒階段，卻也正等待著同好們釐清研究，補上缺頁。

陳慧如


自小家教甚嚴，父親把我當封建閨女養育，笑不露齒，舉止嫺靜；希望我的腳長得秀氣小巧，在家還要求穿著包鞋，一直到高中才知道，光著腳在地上行走，是一件無比愉快的大事。所以我的快樂很小品，讀書、發呆、胡思亂想是我全部的少年時光。

父親是個浪漫的二少，卻代替大哥被抓，成了軍伕。從離開家門，回頭望著祖母在地平線上消失的那一刻起，戰爭就埋葬了他的浪漫，戰爭也帶著他來到台灣，再也回不了家。和父親的年齡差了四十多歲，他的家鄉我無從想像，傳統也無緣追溯。這些陰錯陽差、滄海變遷的苦澀，他留給了自己；在我身上留下來的，卻是那個在四合院裡長大，以為耕讀傳家是他一輩子的浪漫情懷。我在古典文學和古玩世界裡找到文化歸屬，找到中國讀書人優雅過生活的生命追求。

我感謝家人的支持，讓我能夠悠然地活在古玩的追尋中，在我沮喪和撞得滿頭大包的日子裡，給予我不斷的鼓勵和縱容。欣賞是單純的，反覆辯證學習的過程是艱苦的，謝謝家人跟我一起看到古玩收藏美好的那一面。

台北玉壺軒主人。