透過台灣藝術家的觀點，認識泰國與印度的纖維藝術旅行×手工染繪×布料雕版印刷×傳統織機作者康雅筑以藝術創作者的視角，帶我們認識泰國與印度的織物。旅程由曼谷開始，途經素可泰的金色織物博物館，來到盛產蠶絲的泰國東北部，參訪各織布村的絲織工作室，有專為皇室製作的金箔絲線，也有以紫膠蟲與植物染出的自然色調。而後造訪西北部山區，認識高山部族的傳統棉織技藝，並在清邁的大象手抄紙園區，思考對環境友善的纖維技藝。接著她抵達印度西部的喀期縣，這裡的遊牧民族善於刺繡，他們身上精巧的拼布與鏡面鑲繡，點綴著烈日下的沙漠；在中部的老舊編織工廠中，則看著塵封已久的提花織機，與紡線的織女一同感嘆手織工業的凋零⋯⋯透過這些由纖維交織出的故事，我們得以理解不同民族的生活，找出與自然共生的方式。

康雅筑生於台北，從小家裡就充滿了父親的篆刻書法與母親的編織毛衣，在長期的環境熏陶下對藝術充滿了熱情與想像。父親在大四那年送了台電動縫紉機，從此裁縫車運轉的聲音沒有停過，它就像移動中的火車，轟隆轟隆的帶領她展開藝術的旅程。進入國立臺南藝術大學應用藝術研究所後，纖維織品編織為飛行萬里、體驗人生的魔毯。作者目前為專職藝術創作者，2007年獲美國佛蒙特藝術中心獎助計畫，為期兩個月的駐村創作與異地生活，像是掀開視野的篷幕，從此不同文化影響與刺激著藝術創作，使她跳脫舒適圈來思考與感受。亦從事纖維藝術教育的工作，如何用藝術的思維與角度來回應生活，以開放的思維消滅已設限的刻板觀點或態度。2015年出版第一本著作《織物地圖：一位藝術家的纖維染織行旅》，2016年出版第二集《織物地圖2：羊毛、紡線、古文明織出的秘魯纖維工藝》（皆由田園城市出版）。