十九世紀以來，西方音樂世界裡頭存在一個饒富趣味的議題：繆斯之於藝術「超人」到底扮演何種角色？繆斯是否可能扮演誘發巨人創作動機的角色？

音樂與文學的結合是十九世紀西方重要的音樂發展，此一發展使得音樂的情感表達臻於高峰。一直以來，教科書裡鮮少探討創作者的動機，也使得繆斯與「超人」的關係成為歷史的隱晦題材。

本書以建立西方第一部聯篇歌曲的貝多芬為始，切入音樂與情感表達的主題，藉由窺探貝多芬的繆斯（貝蒂納），深入分析克拉拉、布拉姆斯與舒曼的創作世界。儘管克拉拉的作品不及30部，但一致地透過種種音樂符碼勾勒出豐沛的情感。克拉拉與布拉姆斯、舒曼三人之間的音樂密碼是探究十九世紀音樂符碼的重要標竿。作者透過創作者彼此的書信往來、作品交流，及文獻記載，從音樂學、作曲、理論、音樂詮釋與表達等學科領域，抽絲剝繭，娓娓述說作曲家創作動機以及音樂與情感表達的關聯性。

潘世姬

國立臺北藝術大學音樂系作曲教授，詳見Grove Dictionary（2000版）。著有《電腦環境的均衡性音高結構》（青潭出版，1998）；《電腦環境的一個可能視唱聽寫系統》（青潭出版，1999）；《盧炎──如詩的鄉愁之旅》（時報出版，2004）；《周文中樂展》（家威出版，2004）；《周文中口述歷史 I》（上海音樂學院出版，2016）以及個人詩集《福爾摩沙的天空》（個人出版，2003）。