對國家而言最重要的是什麼？農業、工業、醫療、教育？
這些都重要，但更不可或缺的是藝術與文化！

　　平田織佐身兼藝術創作者、劇場經營者、戲劇教育者、地區藝術文化推廣者及文化政策倡議者等多重角色，以自己在劇場領域、地方城市舉辦戲劇工作坊和地方藝術行政研習的實務經驗為例，從日本實際社會狀況切入，分析藝術文化的重要性，主張藝術並非曲高和寡，而是每個人日常生活中不可或缺的一部分。如今社會急遽變化，對個體的不同價值觀越趨重視，藝術能夠創造人與人相遇、交流的機會與空間，也可作為人們學習各種社會經驗的途徑，是多元社會必不可少的基礎要素。

本書特色

　　1、首度介紹日本的藝術文化政策，對台灣讀者極具參考價值。
　　2、2017臺北藝術節期間，活動現場配合展售專書。
　　3、適合對象：藝術文化產業人士、文化相關政府單位、藝術文化推廣單位、戲劇教育者等。

名人推薦

　　臺北藝術節藝術總監耿一偉 專文推薦
　　臺北藝術大學林于竝老師 專文導讀

作者簡介

平田織佐（平田オリザ）

　　1962年生，畢業於基督教國際大學，成立劇團「青年團」，提倡「現代口語戲劇理論」及自然、真實的對話，影響持續至今。除了戲劇創作，亦任教於東京櫻美林大學、東京藝術大學、四國學院大學、京都文教大學等。此外，平田也關注戲劇教育，在韓國、美國、台灣、法國等地均舉辦過講座與工作坊，戲劇教學方法已列入中小學教科書。戲劇作品包括獲得岸田國士獎的《東京筆記》、以韓國留學經驗創作而成的《首爾市民》等，近作《三姊妹――人形機器人版》與《蛻變――人形機器人版》分別於2013年及2015年來台演出，極受好評。2017年與台灣盜火劇團合作，演出《台北筆記》。另著有多本戲劇論述與評論專書，如《演劇入門》等；小說《幕が上がる》改編為電影，2015年2月於日本上映；劇本《三姊妹――人形機器人版》收錄於《日本80後劇作家選》。

譯者簡介

林于竝

　　日本國立廣島大學社會科學研究所博士，國立臺北藝術大學戲劇學系專任副教授。早期曾加入蘭陵劇坊及筆記劇團。主要研究領域為日本現代劇場、藝術評論與劇場空間文化論。曾經擔任台新藝術獎提名觀察人、日本導演競賽評審、日本東京國際藝術節（F/T）駐地劇評家等。著有《日本戰後小劇場運動當中的空間與身體》（2009年10月，國立臺北藝術大學出版社）、《日本戰後劇場面面觀》（2010年9月，黑眼睛文化出版社），譯有《文化就是身體》（鈴木忠志原著，劉守曜合譯，2011年1月，PAR表演藝術雜誌出版社）等。